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Guía · Educación del Oído

Cómo aprender de oído la parte de un instrumento con stems

Aprender de oído una línea de bajo, un fill de batería o un riff de guitarra es difícil cuando otros cuatro instrumentos están hablando encima en la mezcla. Aislá el stem de ese instrumento y el ruido desaparece — queda solo la parte que estás tratando de aprender.

· ·6 min de lectura
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Por qué el stem aislado le gana a la mezcla completa

En una mezcla completa, el residuo de los otros instrumentos tapa los detalles que estás tratando de aprender — el ataque de una nota de bajo queda enterrado bajo el bombo, un palm mute de guitarra desaparece bajo un pad de sintetizador, la respiración de un cantante antes de una frase queda tapada por un platillo. Tu oído tiene que pelear contra todo eso solo para adivinar qué está pasando en esa parte.

Aislar el stem termina esa pelea. Sin nada más sonando, la articulación, la dinámica y el timing sutiles que un momento antes eran invisibles se convierten en lo más fuerte de la sala. Escuchás exactamente cuándo arranca una nota, con qué fuerza la tocan y dónde cae respecto del pulso — sin tener que adivinar nada.

«Me encanta poder escuchar las distintas técnicas que usan los músicos en cada canción — separar los stems y simplemente escucharlos lo deja clarísimo».

— Nos escribió un usuario de unstem.me.

Paso a paso

  1. Sacá los stems. Pegá un link de YouTube, SoundCloud o Instagram en unstem.me — o subí tu propio archivo — y tocá Separar stems. Te devuelve voz, batería, bajo y otros.
  2. Aislá el instrumento. Reproducí o descargá solo el stem de la parte que estás aprendiendo — bajo, batería, el stem de otros para guitarras y teclados, o voz — y el resto de la banda desaparece.
  3. Bajale la velocidad o hacé loop. Cargá el stem en cualquier reproductor o DAW y usá sus controles de loop y de velocidad/time-stretch para aislar los compases difíciles hasta escuchar cada nota con claridad.
  4. Fijate la tonalidad y el BPM. unstem.me detecta automáticamente la tonalidad y el tempo de la canción, así podés tocar junto a la original en el mismo tono y tempo, o transportarla a un registro que le quede cómodo a tu instrumento o tu voz.

Para qué lo usan los músicos

Consejos para aprender de oído

Preguntas frecuentes

¿Puedo aislar un solo instrumento?

Sí. unstem.me separa cualquier canción en cuatro stems — voz, batería, bajo y otros (guitarras, teclados, sintetizadores, cuerdas y todo lo demás) — y podés reproducir, descargar o hacer loop de cada uno por separado.

¿Bajarle la velocidad a un stem le arruina la calidad?

De parte de unstem.me no — igual recibís un stem MP3 limpio. Bajar la velocidad pasa después, en tu reproductor o DAW, y la mayoría de las herramientas modernas de time-stretch mantienen el tono intacto aunque lo pongas a la mitad de velocidad.

¿Puedo usar esto para transcribir partituras?

Sí, es un uso habitual. Aislar el instrumento que estás transcribiendo saca la adivinanza de tener que distinguir una sola línea dentro de la mezcla completa, y combinarlo con la tonalidad detectada hace mucho más rápido descifrar lo que estás escuchando.

¿Funciona para cantantes que quieren estudiar el fraseo?

Sí. Aislá el stem de voz y te queda la melodía sola — la respiración, el vibrato, los deslizamientos y las decisiones de fraseo que quedan tapadas por los instrumentos en la mezcla completa se vuelven evidentes.

¿Puedo usarlo para comparar covers o versiones en vivo de la misma canción?

Sí — pasá las dos versiones por unstem.me, aislá el mismo instrumento en cada una y reproducilas una después de la otra. Es una de las formas más claras de escuchar cómo dos músicos encaran la misma parte de manera distinta.

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